数字转向中的中国艺术理论新议程

　　技术深度介入艺术生产与传播，使中国艺术理论研究迎来新的议题与视角。围绕人工智能艺术、跨媒介艺术、沉浸式影像等热点，不少研究指出，互联网和算法不仅改变了作品形式，更改变了艺术生成、流通与接受的整体机制，需要在美学、传播学和文化研究交叉地带建构新的分析框架。对于同时兼具传统笔墨、工艺美术和数字创作资源的中国艺术来说，这一变革既是挑战，更是拓展话语空间的重要契机。

　　以“新大众文艺”等概念为代表的理论探索，将视野从精英艺术转向更广阔的文化实践，关注短视频、网络文学、数字影像、游戏艺术等新形态创作，强调在尊重审美判断标准的前提下，理解普通创作者与青年群体的表达需求与情感结构。研究者指出，植根于中华优秀传统文化、立足中国社会现实、面向全球交流场域的当代艺术理论正在形成，其中既包括对传统文论资源的再阐释，也包括对媒介变革、平台机制与数字经济的系统回应。

　　在这一背景下，艺术理论工作者被期待在三个方向上发力：一是以开放的学科视野重访传统资源，从书法、山水画、工艺美术到民间美术，挖掘可与当代话语对接的理论元素;二是正面回应数字技术、全球市场与跨文化交流带来的新现象，建立兼顾创作主体性与社会结构分析的研究范式;三是加强与实践领域的互动，通过参与策划、创作顾问、评论写作和公共教育，将理论研究转化为推动艺术生产的积极力量，使中国艺术理论在解释中国经验的同时，也能为世界艺术思想贡献具有原创性的视角与概念。